YOY LAB
YoY sviluppa progetti educativi rivolti a studenti, giovani professionisti e comunità locali, unendo pratica fisica, composizione coreografica e ricerca collettiva . YoY develops educational projects for students, emerging professionals and local communities, combining physical practice, composition and collective research.
PARTECIPARE A UNA RICERCA // AN INVITATION TO RESEARCH
YOY LAB
Il progetto YOY LAB propone laboratori di danza contemporanea, momenti di incontro e condivisione dello spirito e della filosofia di YOY Performing Arts. La danza diventa un viaggio attraverso ciò che ci circonda: un linguaggio in continua evoluzione, che nasce dall’osservazione del dettaglio e dalla comprensione della ritualità dei gesti quotidiani. Il cuore della ricerca è lo sviluppo di un linguaggio estetico nuovo, fatto non di forme ma di forme destrutturate, di intermezzi, di “FRA”, quei passaggi che abitano gli spazi vuoti del movimento, dove ogni cosa ha il proprio tempo, il proprio spazio e il proprio modo di manifestarsi. È un processo di reinvenzione continua: un dialogo tra corpo e immaginazione, tra disciplina e libertà. In ogni coreografia, la tecnica è strumento; la destrutturazione, ricerca estetica di equilibrio; l’immaginazione, il centro vitale. YOY LAB è uno spazio per esplorare.
YOY LAB
The YOY LAB project offers contemporary dance workshops, moments of meeting and sharing the spirit and philosophy of YOY Performing Arts. Dance becomes a journey through the world around us: a constantly evolving language, born from the observation of detail and the understanding of the rituality of everyday gestures. At the heart of this research is the development of a new aesthetic language, made not of fixed forms but of deconstructed forms, interludes, and “in-betweens” those passages that inhabit the empty spaces of movement, where everything has its own time, space, and way of manifesting. It is a process of continuous reinvention: a dialogue between body and imagination, between discipline and freedom. In every choreography, technique is the tool; deconstruction, an aesthetic search for balance; imagination, the vital center. YOY LAB is a space for exploration.
WORKSHOP
Attraverso sessioni guidate da Emma Zani e Roberto Doveri, danzatori e artisti si confrontano con il movimento come forma di ricerca, percezione e dialogo. I partecipanti esploreranno forme destrutturate e gli “in-betweens”, scoprendo gli spazi tra i gesti, indagheranno la ritualità del movimento quotidiano e la sua trasformazione in danza, praticheranno improvvisazione, attenzione e presenza come strumenti per l’esplorazione artistica, e parteciperanno alla creazione collettiva, condividendo e sperimentando nuove possibilità di movimento. Gli workshop sono aperti a danzatori e performer professionisti ed emergenti.
WORKSHOP
Through guided sessions led by Emma Zani and Roberto Doveri, dancers and artists engage with movement as a form of research, perception, and dialogue. Participants will explore deconstructed forms and “in-betweens,” discovering the spaces between gestures, investigate the rituality of everyday movement and its transformation into dance, practice improvisation, attention, and presence as tools for artistic exploration, engage in collective creation, sharing discoveries and experimenting with new movement possibilities. The workshops are open to professional and emerging dancers and performers.
STAGE
YOY LAB propone uno stage dedicato agli allievi delle scuole di danza. Un’occasione per esplorare la danza contemporanea come strumento di ricerca, espressione e consapevolezza corporea. Attraverso esercizi guidati e momenti di improvvisazione, gli studenti scoprono il linguaggio del movimento, la ritualità dei gesti quotidiani e la trasformazione di piccoli dettagli in sequenze coreografiche. Obiettivi: sviluppare consapevolezza corporea e spaziale. Stimolare creatività e immaginazione attraverso la danza. Comprendere la danza come dialogo e collaborazione. Offrire un primo approccio alla filosofia di YOY Performing Arts. Metodologia: sessioni guidate da Emma Zani e Roberto Doveri. Lavoro su forme destrutturate, intermezzi e spazi tra i movimenti. Momenti di improvvisazione e condivisione tra i partecipanti. Creazione di piccole sequenze collettive da condividere in chiusura dello stage. Durata e formato: 2/3 ore per sessione, con possibilità di 1/2 incontri consecutivi o giornata intensiva. Gruppi da 15/25 studenti per garantire attenzione personalizzata. Location: scuola o spazio partner dotato di aula o palestra adatta alla danza. Benefici per gli studenti: approccio consapevole alla danza contemporanea. Esperienza di collaborazione artistica. Sviluppo di capacità di osservazione, concentrazione e creatività. Come partecipare: le scuole interessate possono contattare per email o telefono per organizzare lo stage, concordare date e modalità.
STAGES
YOY LAB offers a unique stage for dance students, a chance to experience contemporary dance as a tool for research, self expression, and body awareness. Through guided exercises and moments of improvisation, students are invited to explore the language of movement, the subtle rituality of everyday gestures, and the transformation of small details into choreographic sequences. Objectives: cultivate body and spatial awareness. Stimulate creativity and imagination through movement. Experience dance as a form of dialogue and collaboration. Provide an introduction to the philosophy of YOY Performing Arts. Methodology: sessions led by Emma Zani and Roberto Doveri. Exploration of deconstructed forms, interludes, and the spaces between movements. Moments of improvisation, reflection, and sharing. Collective creation of small sequences to be showcased at the end of the stage. Duration and format: 2/3 hours per session, with options for 1/2 consecutive sessions or a full day intensive. Small groups of 15/25 students to allow personalized guidance and deep engagement. Location: a school or partner space equipped with a room or gym suitable for dance practice. Benefits for students: a conscious and explorative approach to contemporary dance. Experience in collaborative artistic practice. Development of observation, focus, and creative skills. How to participate: schools interested in hosting a stage can contact us by email or phone to arrange dates and logistics.